Il progetto parte dall'esigenza di riappropriarsi della musica suonata in maniera istintiva, allontanando tutti gli artifici ormai tanto cari alle produzioni musicali moderne, come l'intervento in un secondo tempo di tagli strutturali all'interno del brano, o la registrazione di uno strumento su di una base registrata.
L'organico - piano acustico, Fender Rhodes, clarinetti, sax soprano e batteria (senza basso quindi) - è unico al mondo.
L'ambientazione musicale ricorda a tratti le sperimentazioni fatte negli anni '70 dalla musica afroamericana, mantenendo una pulsazione ritmica sempre molto chiara.
Tutto avviene in tempo reale: il disco è stato registrato in due giorni, completamente live, tranne l'episodio che vede il "piano preparato" come protagonista.
Il fine è quello di riavvicinarsi il più possibile al rapporto emotivo fra strumentista e strumento, sviluppando insieme e nello stesso momento un'emozione e una gioia nel/del suonare insieme.
Partendo da un terreno comune che sia stimolante per l'organico (Riccardo Fassi, pianista e jazzista di fama internazionale; Gabriele Coen, raffinato solista e creatore di progetti che spaziano dalla contemporanea al Jazz, Leo Cesari, batterista e produttore che, iniziato dal padre al jazz, è arrivato al primo posto nella classifica "HMV EASY LISTENING" giapponese), il linguaggio si plasma sulla personalità dei musicisti. Il risultato è un raffinato mix, dove il jazz si mescola a tratti al drum&bass, dove sonorità anni '70 trovano spazio su terreni più minimali.

IL CD