"Cielo, la mia musica" è il libro di Leonardo Lodato pubblicato da Domenico Sanfilippo Editore e Compagnia Nuove Indye, disponibile su Amazon e nell' HI-QU Store

"Il volume racchiude dodici interviste a dodici musicisti siciliani, per una scelta precisa, che si è rivelata felice, non tutti egualmente famosi ma tutti di notevole valore. Ne è scaturito un dialogo brillante, sempre intenso, variegato, ricco di suggestioni, che ha messo a fuoco non soltanto gli aspetti più intimi e nascosti dell’universo musicale degli intervistati, ma pure del loro vissuto, narrati, da intervistatore e intervistati insieme, con singolare sensibilità e originalità. Un atto d’amore la bella copertina”.

Con questa motivazione, il “Premio Giovanni Verga 2021”, ultimo dei riconoscimenti assegnati al libro “Cielo, la mia musica” di Leonardo Lodato, che adesso esce in seconda edizione, grazie alla partnership tra la Domenico Sanfilippo Editore e la Compagnia Nuove Indye che ne cura la distribuzione e la commercializzazione sulle piattaforme digitali Amazon e Hi-Qu Store.

La Sicilia isola della musica ma non solo. Leonardo Lodato nel volume “Cielo, la mia musica!” stende sul tappetino dello psicanalista (per gioco) dodici artisti più o meno conosciuti dell'universo musicale che, negli ultimi anni, hanno varcato i confini dello Stretto di Messina, mettendo in luce una “scuola” siciliana fatta di artisti a 360 gradi. Paolo Buonvino, Mario Venuti (ex Denovo), Lello Analfino (Tinturia), ma anche Caterina Anastasi (Babil On Suite), Rosalba Bentivoglio, Giuseppina Torre, Roberta Finocchiaro, Bob Salmieri, Andrea Cantieri, partendo dalla loro sensazione del cielo visto in tutte le sue sfaccettature (aria, colore, spazio), si mettono a nudo e si raccontano. Raccontano della loro Sicilia, quella che alcuni di loro si sono lasciati alle spalle ma che non hanno mai dimenticato. Quelli che, invece, hanno deciso di combattere nella loro terra per la loro terra. Parlando di cielo e di spazio, la prefazione non poteva che essere affidata ad un musicista che siciliano non è ma che per tanti anni ha frequentato… gli alieni: Fabrice Quagliotti, storico tastierista dei Rockets, la band che negli anni Ottanta ha inventato lo Space Rock.

La nuova edizione di “Cielo, la mia musica” è arricchita da una playlist, ascoltabile su Spotify, con i brani scelti dall'autore per raccontare il cammino che ha portato alla stesura del libro.

“Giornalista professionista, capo servizio del quotidiano “La Sicilia”, Leonardo Lodato è anche autore dei volumi “Storie di Uomini e di Navi. Un’avventura chiamata Veniero”, con Guido Capraro, per i tipi dell’Editrice “La Mandragora” e, adesso, “Cielo, la mia musica!”, con prefazione di Fabrice Quagliotti, tastierista e leader dei Rockets, per i tipi della Domenico Sanfilippo editore, due volumi di grande successo pluripremiati.

“Ciao Anita”, il film di Jacques Lipkau Goyard e Marco Kuveiller, prodotto da Human Touch Media, in prima visione on demand sulle piattaforme CG Digital e Chili.
Colonna sonora originale di Mino Freda e musiche di Vito Ranucci, Riccardo Joshua Moretti, Pasquale Laino, pubblicata da Compagnia Nuove Indye.
“Ciao Anita” è un documentario autobiografico vivo e sincero dedicato alla grande star Anita Ekberg, di cui ne rivela la personalità forte, carismatica e carica di dignità. L'immagine di sex symbol, che l’ha affiancata per tutta la sua carriera, viene finalmente sfatata.
“Ciao Anita” è stato selezionato in 72 festival internazionali ottenendo 63 importanti riconoscimenti, tra cui: Best Original Music Award - Swedish International Film Festival - 2021; Best Film on Women - Calcutta International Cult Film Festival - 2021; Best Film Score – World Film Carnival, Singapore - 2021; Woman in a Film - Los Angeles Film Awards USA – 2020; Best Documentary London Flicks Film Festival U.K. – 2020; Best Biographical Film - New York International Film Awards USA – 2020; Best Feature Documentary - Istanbul Film Awards Turkey – 2020; Best Actress Hollywood Gold Awards USA – 2020; Best Original Music - American Golden Picture International Film Festival USA – 2020; Best Feature Documentary - Sweden Film Awards - 2020; Best Documentary - Paris Play Film Festival France – 2020; Best Biographical Film - Oniros Film Awards Italy – 2020; Best Film on Women - Fox Award Calcutta India – 2020.

Il 15 settembre è il centenario della nascita di Sergio Bruni e noi vogliamo ricordarlo con il libro+CD “Mio padre Sergio Bruni”, scritto da Bruna Chianese, pubblicato da Compagnia Nuove Indye, in collaborazione con la Fondazione Sergio Bruni, disponibile nell’HI-QU Store. Il CD è disponibile anche su tutte le piattaforme digitali.

Questo di Bruna Chianese è un diario – un racconto semplice ed affettuoso – senza retorica, senza enfasi né mitologie – è la storia vera e privata di un uomo, di un padre e di un marito.

Bruna, autrice di questo libro, ci parla dell’esperienza di essere l’amata figlia di un grande artista. Attraverso il suo sguardo dolce e attento entriamo in una verità quotidiana, fatta di eventi piccoli e rilevanti insieme, dove emerge la forte personalità dell’artista, la sua tenacia, il suo rigore.

Tra le righe appaiono, di volta in volta, la costruzione lunga e faticosa di una grande carriera, il riscatto umano e sociale dopo un’infanzia poverissima, l’impegno costante e mai concluso, nello studio della musica e del canto, la passione e la volontà di diffondere la cultura della sua tradizione, delle sue radici.

Un ritratto ampio e completo fatto di ricordi, di foto, testimonianze di colleghi e amici, elementi che disegnano il “Maestro”:“’O Masto ‘e Napule” (titolo del CD che accompagna il libro) come veniva chiamato, divenuto un simbolo per l’arte della musica e della canzone, un numero uno, un talento straordinario che continua a brillare, a emozionare ogni generazione che ascolti il suono della sua voce.

Il CD contiene alcune delle più belle interpretazioni dell’artista. Si apre con la sua struggente “Carmela”, grande successo, che sancì la feconda e felice collaborazione con il poeta Salvatore Palomba, e a seguire, tanti brani importanti, come “Suonno a Marechiaro”, portata al Festival di Napoli; canzoni di grandi compositori, restate nella storia della musica, come “Palomma ‘e notte” e “Marechiaro” di Salvatore di Giacomo, e ancora “A rumbe de’ scugnizzi” di Raffaele Viviani. La scelta delle canzoni, non semplice, in un repertorio tanto vasto, ha voluto rappresentare i molti volti dell’artista, chiudendo con una inedita “Ave Maria”, una preghiera commossa, che ci riporta appieno tutto l’amore che Bruni ha avuto per quest’arte, a cui ha dedicato la sua vita.

Da lunedì 9 agosto è disponibile su tutte le piattaforme digitali “Vocepiano Vol.2”, il cinquantasettesimo disco di Alberto Nemo. Vocepiano è un progetto di Alberto Nemo accompagnato al pianoforte dal Maestro Gabriele Braga. In questo secondo volume sono stati scelti sette brani in lingua italiana e un classico della musica sacra, Angele Dei. Testi e musica sono di Alberto con un omaggio al poeta Gabriele Galloni nel brano Non tornerò. Vocepiano fa parte di un progetto che vuole dar vita a un genere sovratemporale e transculturale, opere che hanno la capacità di entrare nel profondo delle persone parlando all’inconscio collettivo. Una sorta di torre di Babele al contrario, perché l’assoluto è dentro di noi e non ha bisogno di folli costruzioni per essere raggiunto, ma del suono limpido e vibrante di una voce come quella di Nemo.

Dopo “Opera 50”, “Opera 51”, “Istar” e “Icaro” prosegue la collaborazione tra Compagnia Nuove Indye e Alberto Nemo con la pubblicazione del suo nuovo album “Garamond”, il cinquantaquattresimo della sua discografia, disponibile su tutte le piattaforme digitali e nell’HI-QU Store.
Claude Garamond, tipografo francese del Cinquecento, disegnò questo famoso carattere su commissione del re Francesco I. L’attenzione alle forme della scrittura precedente e le innovazioni da lui portate ne hanno fatto un classico nell’editoria di ogni tempo. Allo stesso modo Alberto Nemo sceglie dal repertorio italiano sette brani che elabora e incastona in questo suo nuovo lavoro. Ogni canzone viene accuratamente tagliata e levigata (nemizzazione) come una pietra preziosa facendo in modo che alla luce di un ascolto attento possa risplendere mostrando tutte le sue qualità. Niente artifici nell’opera di Nemo, né bigiotteria alla moda, solo pezzi preziosi il cui taglio è già un classico destinato a superare le mode.

“Opera 50" è il nuovo album di Alberto Nemo, disponibile su tutte le piattaforme digitali e sull'HI-QU Store. Dopo la parabola creativa del 2020 in cui Alberto Nemo ha visitato un incredibile numero di tappe in quello che potremmo definire il suo Portolano musicale, il 2021 lo vede agire con una rinnovata energia e dirigere il suo viaggio dentro di sé. In questo tempo la sua magica navicella ha raccolto tesori ed echi che ora rendono questa avventura introspettiva più consapevole. Le parole dei sogni divengono protagoniste di questi sette brani di grande intensità evocativa.

Tutto il lavoro di narrazione e teorizzazione affrontato fino a ora da Alberto, diviene propedeutico per cogliere al meglio la limpida luce che emana questa musica delle vette. Il suono giunge dal cosmo e si fonde con la voce di Alberto mentre una Eco risponde creando uno spazio sonoro vertiginoso. Nemo è un alpinista della musica, di quelli che salgono a mani nude sulle pareti a piombo sul mare. E’ il Capitano Nemo che con il suo Nautilus ci porta alla scoperta del linguaggio dei sogni, l’idioma misterioso che Alberto usa da sempre e che torna in questo suo cinquantesimo album. Questo viaggio musicale è una moderna Odissea che, dopo mirabolanti avventure, ci riporta dentro di noi e ci fa scoprire il profumo incorrotto delle origini.